Cie OnCore en résidence au Kedez du 25 avril au 1 mai , avec la sortie de résidence le vendredi 29 avril à 19h30!

NO FEARS  Corde lisse, parkour

 " Au coucher du soleil, de la poussière tombe d'un lampadaire sur la terrasse d’un bar.

Un homme en colère et un paraplégique en fauteuil se battent dans la poussière.
On entend au loin une guitare, une voix fantomatique ..."

NO FEARS est une quête urbaine et aérienne qui nous questionne sur les peurs collectives et universelles auxquelles nous sommes aujourd'hui confrontées. 

Quatre personnages dans un bar, quatre histoires et une seule question ...
Comment la peur dirige nos vies, guide nos choix, devenant notre pire ennemi, notre pire handicap.

Que serait notre monde sans notre peur?

La serveuse a vu ses rêves, ses espoirs engloutis dans sa peur d’être elle-même. Lentement elle retrouve une étincelle d’inspiration. Et si la vie ne se limitait  pas aux quatre murs de ce bar?(Murielle Holtz)
 
Le musicien a peur de rater le train de la vie. Alors il est toujours au même endroit, au même moment et il attend. Sa peur engendre ses craintes.
(Manu Galaret)
 
L’homme fort est un rebelle sans cause, perturbé par un lourd secret. Artiste de parkour, il court, court pour fuir ses peurs… 
(David Pagnon)

L’homme paraplégique brise toute illusion de handicap avec sa forte présence et sa technique de la corde lisse. Il nous invite à rire et pleurer.
C'est sans doute le moins handicapé des quatre.
(Ludo Vannier)

Création musicale: Murielle Holtz et Manu Galaret
(Guitare acoustique, électrique, chant, rythme)
Mise en scène: Etty Eliot.

Entrée libre, bar et petite restauration sur place.

En résidence  du 21 au 26 mars, avec la sortie de résidence le samedi 26 mars à 18h!

"Filomène", cirque poétique.

Comme dans les précédents spectacles de la compagnie, différents moyens d’expressions sont utilisés.

La danse, les techniques de cirque, le jeu d’acteur, mais aussi la musique et le chant sont présents et se mêlent les uns aux autres.

Ce spectacle présente la vie de Filomène, avec ses joies et ses peines.

Elle recherche un équilibre et va le trouver sur un fil.

 Mince fil d’acier qui l’amène à s’épanouir.

« Je rêve car je suis comme toutes les femmes, multiple

Enfant toujours, adolescente parfois,

Timide, joueuse, coquette, amoureuse, élégante, aventurière…

Je peux jouer avec tout, tout est possible!"

« Sur le fil de ma vie, je déambule

Je déroule mes envies de funambule »

Entrée libre, buvette sur place

Concert folk blues They Call Me Rico

Vendredi 11 mars à 20h30 organisé par Mobile Homme Théâtre

Après plusieurs tournées Françaises qui l’auront menés sur des scènes telles que le festival Jazz à Vienne, ou le festival Blues sur Seine, They Call Me Rico a sorti son 2ème disque en novembre 2013 !
Seul en tant qu’homme-orchestre ou avec des musiciens invités, le Montréalais, toujours en transit, nous entraîne avec sa voix puissante et son bottleneck dans un univers Folk-Blues énergique et sans garde-fous.

« Comme suspendu dans le temps immobile d’un album magnifique ! » - Blues Again -

« Un album très gras, les puristes diraient du Raw Blues. (…) Une très belle découverte que ce chanteur guitariste ayant choisi une nouvelle voix ancienne pour explorer les fondamentaux du Blues.» - Blues Mag -

« Après Bob Dylan, Tom Waits et The Black Keys, voici They Call Me Rico! » - La Bible Urbaine (Québec) -

www.theycallmerico.com

Tarifs 10 € et 8 €
Un bar et une petite restauration seront proposés lors de la soirée

Infos et Réservations : Mobile Homme Théâtre 09 54 36 09 61
[email protected] / www.mobilehommetheatre.com

Stage de chant médiéval organisé par Mora Vocis
autour de Hildegard von Bingen
avec Els Janssens-Vanmunster

L’apprentissage des chants se fera essentiellement par écoute et imitation afin de développer la mémoire musicale, le geste accompagnant la ligne du phrasé et sa dynamique. L’accent sera mis sur la dynamique des textes, l’architecture rythmique et harmonique, les couleurs vocales et la tenue du souffle.
HILDEGARD VON BINGEN
Visionnaire légendaire, Hildegard est l’une des rares femmes du Moyen-Âge et de toute l’histoire de la musique qui ait laissé autant d’écrits sur des sujets très variés. Les monodies, en latin, de cette abbesse hors du commun sont des chants poétiques inspirés de ses visions solitaires. Ces oeuvres constituent de véritables hymnes à la vie, à l’amour, à la fécondité et à la femme.

INFOS PRATIQUES
Dates : Samedi 27 et dimanche 28 juin 2015
Horaires : 10h - 13h ; 14h30 - 17h30
Public : Adolescents et adultes, tout niveau
Lieu : Quai des Arts à Sommières (30)
Tarif : 100€ / 80€
Date limite d’inscription : 12 juin 2015
Possibilité d’hébergement et de repas sur place
   Bulletin d’inscription sur www.moravocis.fr
           +33 (0)4 66 53 71 19
            [email protected]

Du 29 avril au 4 mai 2014 au Kedez. Stage organisé par la Cie Pepi Morena.

Objectifs : Entrer dans un processus d’élaboration de personnages clownesques et contacter le clown en nous, dans toute sa complexité et ses nuances.

 Le jeu clownesque est un jeu dans l’instant avec soi-même.

Il implique le corps de manière systématique et totale. Le moindre état s’exprime dans le corps et se transfère à chaque partie avec fluidité. Le regard, la voix sont des prolongements du corps qui participent à son expression. Les prétextes/désirs qui poussent le clown à être en scène mobilisent son corps tout entier. Sa présence est pleine et engagée, son « aura » est immense. Le clown est aussi complexe que nous-même. Il est traversé par les états et les désirs qui nous traversent, ici et maintenant.

Nous explorerons ces différents états de corps et d’être du clown avec le support du  B.M.C.

Le Body Mind Centering est une pratique somatique qui permet d’affiner l’écoute et les perceptions à partir d’expériences sensorimotrices. Outil de préparation corporelle, support de la présence et des improvisations, il favorisera la capacité à conscientiser son ressenti et ses jeux. Echauffements corporels, vocaux, Explorations sensorielles, travail technique du jeu clownesque et sur les émotions,  temps d’improvisation, d’analyse et reprises d’improvisation, ainsi qu’une direction de jeu à la fois exigeante et bienveillante, permettront l’émergence du personnage dans sa diversité et ses nuances, en relation aux partenaires et au public.

Public : ce stage s’adresse aux personnes impliquées dans la pratique artistique (de toutes disciplines) désirant intégrer le jeu clownesque et mener une recherche sur le(s) personnage(s).